30/5/23

UN LUGAR EN MARRUECOS de SAID

 Chefchaouen, también conocida como Chaouen, es una ciudad de Marruecos que está situada en el noroeste del país. Es muy conocida por su color azul y blanco, sus calles estrechas y empedradas y su ambiente mágico. Chefchauen es un destino turístico en Marruecos por su belleza única y su historia cultural.

  La mayoría de los edificios en la ciudad están pintados de azul y blanco y las calles estrechas están decoradas con macetas colgadas llenas de flores. Esta ciudad es también conocida por su ambiente relajado. Los habitantes son muy amables y los visitantes son recibidos con los brazos abiertos.

  Allí se puede pasear por el zoco local, donde encontrarás una gran variedad de productos artesanales como: alfombras, cerámica, ropa y joyas. También puedes probar los deliciosos platos que ofrecen los restaurantes, como el cuscús y el Tajin. También se puede hacer senderismo, disfrutar de las montañas y puedes visitar las cascadas de Akchour, que están fuera del pueblo, a unos 30km al norte.

UN LUGAR EN INGLATERRA de IAN CHAUNDY

 Hay un lugar situado en el centro de Inglaterra que, durante el siglo XV, era uno de los lugares más importantes de todo el país, si no el más importante. Este pueblo se llama Warwick y hoy en día ha perdido su importancia histórica y es un pueblo pequeño que la mayoría de la gente ni conoce, ni visita.

  A mediados del siglo XV el conde de Warwick era el hombre más poderoso de Inglaterra. Creó reyes y destruyó reyes. En realidad, a pesar de algunos reyes, fue él quien gobernó el país. Durante doscientos años, este pueblo siguió siendo importante. A finales del siglo XVI era el hogar Robert Dudley, el favorito de la reina Isabel I de Inglaterra.

  A pesar de perder su importancia, Warwick todavía es un pueblo bonito e interesante, con muchas cosas para hacer y ver.

  El corazón del pueblo es el castillo, se dice que es el más impresionante del Reino Unido. No creo que sea verdad, porque el castillo de Windsor, el hogar del rey, es mejor, pero es privado. He de reconocer que el castillo de Warwick es un poquito artificial porque los dueños han intentado atraer a familias y niños; no obstante es muy interesante y recomiendo visitarlo.

  El otro lugar interesante es el hipódromo. Cada mes hay carreras de caballos. Mucha gente va a verlas. Son muy divertidas y puedes hacer una apuesta o simplemente ver a otras personas.

  Si te gustan los museos, Warwick tiene cuatro museos diferentes: ninguno es grande, pero cada uno explica algo de la historia del pueblo. Recomiendo visitar al menos el museo del hospital, fue un hospital durante el siglo XVI.

  Si te gusta visitar las tiendas, Warwick tiene muchas tiendas independientes que venden muchas cosas diferentes como: ropa, joyas antiguas y accesorios de casa.

  También hay muchos lugares para comer. La mayoría de los cuales son muy buenos. Asimismo, hay tres parques muy grandes alrededor del pueblo, donde la gente pasea, se relaja o hace deporte.

  Warwick no es grande, tiene una población de menos de 40.000 habitantes, está al lado de una ciudad pequeña que se llama Leamington Spa.

 


 

 

19/1/23

LA SORPRESA DEL ROSCON en la EOI DE PALMA

 El día 1 de febrero a las 19:00 tenemos una cita teatral en la escuela. Podremos ver un monólogo de Elvira Lindo, interpretado por la actriz Assun Planas, titulado LA SORPRESA DEL ROSCÓN. Estamos muy contentos de que los alumnos del departamento de Español podáis disfrutar de esta obra, que es muy divertida.😁

 




14/12/22

LOS BENEFICIOS DE LA RISA de NATALIA GORLACHEVA

 El sentido del humor es uno de los rasgos más importantes del carácter, lo primero a lo que se le presta atención.

 ¿Por qué es importante el humor en nuestra vida? El humor ayuda a las personas a ver muchas situaciones difíciles sin sumergirse en experiencias negativas, creando un contexto positivo.  El humor permite distraerse de los problemas durante un corto periodo de tiempo. Sin bromas, la vida nos parecería triste y aburrida.

 Una persona con sentido del humor mira más fácilmente los problemas cotidianos, creando un fondo emocional favorable, lo que es muy importante en el trabajo, donde a menudo hay situaciones estresantes. El humor sutil habla de su inteligencia. Por lo tanto, comunicarse con estas personas significa formar un círculo de comunicación en un círculo de sí mismo que contribuye a esto.

 Los chistes nos hacen reír y la risa tiene un efecto positivo en el cuerpo, en el sistema inmunológico y se estimula el corazón.

 Yo, como mi abuelo, tengo un buen sentido del humor. Cuando era pequeña, pasaba mucho tiempo con él. Recuerdo que un día ayudé a mi abuelo a preparar la comida. Él estaba sentado limpiando las patatas, cuando se levantó para lavarse las manos. En ese momento, quité la silla y le puse un cubo de basura detrás de él, donde mi abuelo se sentó. En ese momento escuché un grito y escapé, pero después de cinco minutos nos reímos durante mucho tiempo.

 


 

 

1/4/22

EL TALLER DEL ARTISTA Y SU PROCESO CREATIVO. FUNDACIÓN MIRÓ MALLORCA de JAN BAILLIEUX

 El significado actual del término “artista” ha cambiado considerablemente con el paso del tiempo. Tal vez se puede describir este cambio simplemente con la evolución del artista, desde “un hacedor” hacia “un creador”.

 En el periodo clásico y medieval, la mayoría de las personas artísticas solían ser artesanos (como picapedreros, ceramistas o pintores) y trabajaban para patrones que definían la función, el contenido, el diseño y los materiales de los encargos (las obras de arte). Es decir, una gran parte de la producción de las obras de arte estaba a cargo de la monarquía, la aristocracia y el orden religioso. El filósofo estadounidense Larry Shiner plantea en su libro La invención del arte (2014) que el siglo XVII fue un periodo fundamental en Europa, ya que se produjeron varios cambios importantes en las condiciones de los artistas. Debido a la fundación de academias de arte, a la organización de exposiciones y a la creación de un mercado de arte, el artesano evolucionó hacia un creador (un artista). En consecuencia, existía cada vez más interés en la originalidad y en la expresión creativa de un artista.

 

ILUSTRACIÓN 1
 Ahora bien, hoy en día se presentan en museos, galerías y exposiciones principalmente las obras de artistas, pero muy raras veces es posible entrar en su lugar del trabajo, u observar el proceso de la creación de una obra de arte. Por este motivo, os aconsejo visitar la Fundación Miró Mallorca (ilustración 1), situada en el núcleo de Cala Major (Palma), donde el artista Joan Miró residió y trabajó desde 1956 a 1983. Aquí existe la posibilidad única de entrar en los talleres originales y descubrir, por ejemplo, el entorno de trabajo, la fuente de inspiración y el proceso creativo de un artista. Joan Miró (1893 – 1983) tenía un estilo radicalmente inventivo y surrealista, produciendo obras de arte con diferentes materiales y formas (ilustración 2). El artista usó su emoción y su imaginación para hacer obras de arte reconocibles e influyentes.

ILUSTRACIÓN 2

   La visita a la Fundación Miró Mallorca ofrece la posibilidad de entrar en cuatro espacios excepcionales (ilustración 3): el edificio Moneo (un museo con obras de Joan Miró y de artistas contemporáneos), el taller Sert (un estudio inspirador donde trabajaba el artista), el taller Son Boter (una posesión mallorquina del siglo XVIII) y un jardín de esculturas. Sobre todo, el taller Son Boter os sorprenderá, puesto que exhibe varios grafitos de carboncillo originales del artista en los muros, representando figuras y personajes relacionados con las esculturas del artista. La visita de estos espacios es una oportunidad única de entrar en el proceso creativo del artista y comprender mejor las inspiraciones de sus obras de arte.

ILUSTRACIÓN 3

 En tal sentido, la Fundación Miró Mallorca nos da un ejemplo de la independencia y la libertad artística que se creó a partir del siglo XVIII para las personas creativas. En concreto, Larry Shiner afirma que los artistas disponían desde aquel tiempo de la posibilidad de crear obras de arte, usando la originalidad, la imaginación y la inspiración. Sin embargo, esto es un gran contraste con el trabajo artesano de la época clásica y medieval, donde los artistas trabajaban a encargo de patrones, según unas reglas establecidas y con un contenido estrictamente definido.

 En conclusión, es interesante tener en mente esta evolución en las condiciones de los artistas cuando vais a observar una obra de arte. Asimismo, con una visita a la Fundación Miró Mallorca se os abrirá una excelente oportunidad para entrar en la mente creativa del artista moderno Joan Miró y os mostrará su lugar de trabajo y sus fuentes de inspiración. ¡Realmente vale la pena descubrirlo!      


Para saber más:

Diaz, Mariana. “La Fundación Miró presenta los grafitos de Son Boter.” Ultima Hora (junio 2018). Disponible en: https://www.ultimahora.es/noticias/cultura/2018/06/25/1009179/fundacion-miro-presenta-grafitos-son-boter.html (consultado el 26 de marzo 2022). 

Fundación Miró Mallorca. Disponible en: https://miromallorca.com/es/ (consultado el 26 de marzo 2022).

Google Arts & Culture. Disponible en: https://artsandculture.google.com/entity/joan-mir%C3%B3/m0g_6k?categoryId=artist (consultado el 26 de marzo 2022)

Shiner, Larry. La invención del arte. Barcelona: Ediciones Paidós, 2014. Disponible en: https://www.amazon.com/-/es/Larry-Shiner/dp/8449329922 (consultado el 22 de marzo 2022).

Ilustraciones

Ilustración 1: entrada de la Fundación Miró Mallorca en Cala Major (imagen: Jan Baillieux, 2022)

Ilustración 2: escultura de bronce, Maternité de Joan Miró (1973) (imagen: Jan Baillieux, 2022)

Ilustración 3: plan de edificios Fundación Miró Mallorca (imagen: Jan Baillieux, 2022)